徐州英才李可染：丹青绘牛 墨写人生

徐州英才网报道：牛年说牛。千百年来，牛一直是文人墨客创作的对象，在古今书画、诗词等中都不难发现“牛”的影子。在咱们徐州，有一位国画大师，他和牛也有着一段难舍之缘。今天我们就一起走近李可染先生和他笔下的牛。

　　《五牛图》、《雪牧图》、《牧牛图》……黑白勾勒间，尽显踏实、厚重、朴拙、大气的特质，这就是李可染先生笔下的牛。于万山红遍之间挥洒沉着，在细雨牧笛之中抒写静默，可染先生的牛，有情有神。

　　李可染弟子任愚颖：减得不能再减了，多一笔则不合适，少一笔不当，这就是一个大师的功力所在，这也体现可染先生思维的深沉，把繁琐变成简单，越简单越概括的容量越大。

　　可染先生画牛，最初源于思乡之苦。1942年可染先生在重庆金刚坡从事抗日爱国宣传，他与牛厩为邻，日日看牛劳作，听牛喘息，从中发现了普通劳动者的大善大德。

　　任愚颖：白天看着农民牵着牛去耕地，喂养，由此想到牛的精神是什么精神，坚韧、豪迈、勇敢、勤奋，坚韧的性格。由此想到我们徐州人就是这种性格，所以想到怀念家乡的父老，所以在这种情况下开始画牛。

　　可染先生画牛，更在于寄物言志。当时是抗日战争最艰苦的年代，驱逐敌寇，复兴中华需要每一位国人重振精神。

　　任愚颖：这时候需要一种精神，什么精神，战胜敌人的一种民族的自尊精神，勇敢坚韧。牛的坚韧精神就体现出来了。人民需要这种精神，国家当时需要这种精神。所以他就把这些优秀的品质，坚忍不拔的精神，融进自己的笔端，融进自己笔下的牛的形象当中。

　　于是可染先生笔下的牛又多了几分自尊、自豪的民族精神。而先生自己更以牛的辛劳苦乐作为精神的历练和艺术的寻索。他将画斋取名“师牛堂”。苦学致真，师牛成佛，成就了可染先生的水墨人生。他像牛那样吃苦耐劳、坚韧不拔、甘守淡泊，更以牛一样的执着坚守着传习国粹艺术的信念。

　　李可染侄子李秀君：李可染先生曾经创作一张牧牛图，在上面题跋，他这样说，给予人者多，取予人者寡，其为牛乎。

　　任愚颖：有人认为中国画，没有什么现实意义，不应当存在了，他提出东方既白的主张。他认为只要坚守住，把中国的民族的东西坚守住，中国画就一定能登上世界民族之林。他的话现在印证了是对的。

　　可染先生画牛，笔耕不辍，一生为之魂牵梦绕。人们把他的牛，同齐白石的虾、徐悲鸿的马、黄胄的驴，并称为20世纪中国水墨四绝。如今，大师已飘然逝去。在可染故居斑驳的青砖黛瓦间，却仍依稀感受得到先生的音容笑貌。看着进进出出的桑梓后人，不知多少孩童还会“翻墙”而入书画门津，描摹不亦快哉的艺术人生……